Severance (2022): una distopía basada en el capitalismo actual

Reparto: Adam Scott, Zach Cherry, Britt Lower, Tramell Tillman, Jen Tullock, Dichen Lachman y Michael Chernus. Ficha completa en IMDb.

Sinopsis: el empleado de una multinacional controvertida intenta destapar los secretos de la empresa tras conocer el paradero de su ex-compañero y su reemplazo.

Puntuación: 8,50/10. La misma de Rotten Tomatoes.

Apple+ estrenó hace un año la que podrá ser la Black Mirror de este servicio de streaming: Severance.

Renovada para una segunda temporada, la serie de nueve capítulos fue creada por los escritores Dan Erickson, Aoife McArdle y encabezada en dirección y guion por el conocidísimo actor y comediante Ben Stiller. Protagoniza su amigo actor Adam Scott, Zach Cherry, Britt Lower y en menor medida los veteranos actores Christopher Walken y John Turturro.

El argumento de Severance se podría destripar en principio a partir de su propio título.

Adam Scott interpreta a Mark Scout, un viudo en duelo que acepta un trabajo en la multinacional de la biotecnología (y por lo visto de cualquier industria existente) Lumon Industries. Esta bestialidad de empresa suele exigir un requisito controvertido para formar parte de su equipo: una separación.

La separación o ruptura consiste en un procedimiento quirúrgico irreversible donde se divide la vida personal de la laboral. Es decir… Cuando las personas entran a trabajar en Lumon no saben absolutamente sobre quiénes son ellxs mismxs fuera del empleo; del mismo modo, cuando salen de él, no pueden recordar en qué trabajan, quiénes son sus compas ni nada por el estilo. Se forman dos vidas y personalidades en una sola persona.

Reseña

Les recomiendo mucho esta serie. El ritmo es excelente y va mejor conforme avanzan los capítulos, cada personaje está muy bien construido y se aprecia bastante la singularidad tan atractiva de la trama.

Recordará a The Truman Show, Being John Malkovich y cintas de suspenso de la mano de Hitchcock y Kubrick. Severance toma influencias de distintas obras y su combinación resulta refrescante. De hecho, también se inspira en la leyenda urbana de Internet The Backrooms.

La escenografía y la fotografía es también bien cuidada, minimalista y con toques claustrofóbicos. Si no es un deleite por sus temas, al menos lo será por el gran desarrollo de personajes y la tensión en auge.

Las actuaciones están al 100 %. Cada personaje evoluciona y tiene matices. Además, dada la naturaleza de la serie, se podría decir que a cada actor le tocó dos papeles. Dos personalidades en un mismo cuerpo. Excelente.

La arquitectura como el diseño de las instalaciones de la temida Lumon es tan poderosa y singular que condicionará a personajes y consumidores por igual, sin siquiera percatarse.

Nada se siente sobrante ni se echa en falta, y sin dudarlo, la consideraría de las mejores series de lo que va de nuestra joven década. Ben Stiller estuvo trabajando tras esta serie durante un lustro y vaya que valió la pena.

Sé que Stiller podría parecer para algunas criaturas un sinónimo de comedias facilonas, pero no es así. Como Adam Sandler, Ben Stiller también ha mostrado su talento varias veces antes y lo reconfirma aquí. Si quieren comprobarlo, vean The Secret Life of Walter Mitty.

Como datazo random y divertido, les menciono que durante el rodaje de Tropic Thunder (2008, Ben Stiller), el actor Robert Downey Jr elogió a Ben como el "Charles Chaplin de nuestra era".

Hey, y qué belleza de intro tiene:

Los temas en Severance

Nuestro estimado showrunner Ben Stiller no sólo nos ha dado un entretenimiento sólido sino un producto curiosamente estimulante para reflexionar sobre nuestro contexto actual.

El capitalismo salvaje, las sectas y los mitos religiosos, la autotraición. El libre albedrío o la falta de él…, ¡hasta el amor no correspondido!

Y sobre todo lo primero, el capitalismo. Lo que implica en su peor estado: un descontrol total. El sueño de ancaps y la pesadilla de toda la humanidad. Si ésta supiese bien de qué va esto…

Desconozco cuántas personas podrían notar estos hilos "ocultos" que ayudan a manejar el suspenso de la serie al tiempo que revela lo que fácilmente puede interpretarse como problemáticas de actualidad.

Hay que recordar que, después de todo, estamos ante una producción Made In Hollywood.

Como Ready Player One, deberíamos tenerle miedo a ese futuro y esos elementos presentes que nos acerca al mismo.

Les empiezo a ofrecer unos ejemplos.

Los detalles hacen a la historia. Aquí, todo está hecho por Lumon: la pc, el bolígrafo, las sillas; todo con un toque retro, futurista e ingente, de modo que nuestres protagonistas ni podrían ubicar en qué año están.

La grandeza de las instalaciones también transmite una sensación inquietante: la omnipresencia de la Lumon, su poder y lo insignificante que se queda un par de trabajadores con indignación.

Los pasillos son idénticos e infinitos: como un laberinto. Muy blanco, lindo, pero escalofriante. Todo es un esfuerzo por tratar de maquillar un monstruo.

Hasta trabajadores que poseen una jerga especial para su realidad, llena de eufemismos y deshumanización. ¿1984? Yep, la serie también tiene un tantico de eso.

Trapos sucios en Peps…Exx…Mons…Herb… Digo, Lumon

El creador de la Lumon no se queda atrás en lo orwelliano: vuela como un pájaro (¿?), fue un gran sabio, humilde e innovador desde hace doscientos años y posee sus biblias (¿o manuales?) como lectura obligatoria para todo quien guste trabajar en la multinacional. Queda prohibida la lectura de cualquier otra obra, incluso manuales antiguos.

El más confiado, conserva y seguidor de tales dogmas es el personaje de John Turturro, que es… Boomer. En la serie también se deja ver que hay una gran población insatisfecha con el poder de Lumon.

Son jóvenes y pese a su dolor y lucha colectiva, parece que son inútiles para confrontar a una corporación "que está hasta en la sopa". Suelen recibir burlas y también se deja entrever trapos sucios de Lumon y sus influencias en la política para hacer los que les venga en gana. Mueven los hilos desde las sombras con sutileza.

Eh, ¿no les suena de algún lado esto?

Sólo digo.

¡Y no podríamos faltar! 🏳️🌈

También hay un poco de inclusión LGBTQ+. De esto debo decir que está muy bien, sobre todo porque ha sido un tanto más original a lo acostumbrado: los dos personajes geis en esta serie son mayores, y no está de más recordar que hay almas queer más allá de los treinta, coño.

Eso sí, por los momentos se ha agregado esta característica para ofrecer matices e intereses muy apropiados para el avance de la serie, pese a la naturaleza trágica de este pequeño romance. Cosa que podría doler a quejicas de "la inclusión forzada".

Ya sabrán a qué me refiero cuando la vean. No estaría mal que aquello termine de una buena forma y no como otro caso donde la gente de la comunidad sexodiversa pareciera estar condenada a sufrir.

Conclusiones

En Severance todo gira en torno a las consecuencias de un sólo exceso: el capitalismo salvaje. Un sistema constantemente nutrido de pensamiento mágico, de mitos y degradación para poder mantenerse a salvo. Aún si nos lleva a todxs por delante.

Mientras la veía pensaba en qué tipo de gente podría ser la primera en defender a una bestia empresarial de este formato si llegase a existir tal cual. ¿Las criaturas con valores ancap o de escuelas de negocios?

Te dirían que la separación es un "milagro del libre mercado"…

Lumon es una mezcolanza de empresas con tanto o más poder que estados enteros, con sus propias reglas y juegos fuera de la luz pública. Bueno, quizá la misma Apple cumpla algunas de estas características. En qué mundillo nos ha tocado vivir. Por Monesvol.

Hay varios motivos por los que está excelente ver Severance y si no te convence por un lado, te podrá convencer por el otro.

Después de todo, Severance es un gran cóctel de entretenimiento con píldoras de comentario sociopolítico e imágenes poderosas.

Ah, si gustan un motivo más para echarle un vistazo a la serie, con esta frase sacada del piloto ya ésta se merece hasta el cielo (o algo similar construido por la humanidad, si lo hay, eh):

"Mi madre era atea. Solía decir que había buenas y malas noticias sobre el infierno. La buena noticia es que el infierno sólo es el producto de la macabra imaginación humana. La mala noticia es que lo que sea que se imaginen, por lo general lo pueden crear".

Lo mejor: Las actuaciones, el montaje, los temas y el guion.

Lo peor: Nada. Es perfecta.

Puntuación: 7,80/10.